美狄亚

人马师父喀戎，一星剑阶伊阿松，复仇女巫C妈。台词依旧很稀疏，省略部分叙事情节，其他相关神话人物几乎都被淡化处理。歌剧明星玛利亚·卡拉斯出演，神话与自传融合：爱上希腊船王奥纳西斯九年之久还是被抛弃，1968年老船王迎娶肯尼迪遗孀杰奎琳，1969年上映这部希腊悲剧真是莫大的讽刺。 电影后半段令人困惑地重复了两遍暗杀伊阿松新欢的过程，也许一个是幻想一个是现实，但两次过程都挺长要十几分钟。希腊壮汉的服装酷似七武士里的造型，音乐几番也用到三味线曲调。

意大利电影大师展，艺海剧院，大光明二刷，2k数字修复版，8.2分+ 1，开头残酷又摄魄的人祭堪称帕索里尼原始野性的“春之祭”，美狄亚作为女巫的形象在一出场显得暧昧并非立体；伊阿宋在半人兽的抚育下长大被灌输去寻找金羊毛，美狄亚无可救药地爱上伊阿宋（纯肉欲？），爱情经过十年不幸消散…如此的背景故事对于不熟悉情节的路人来说相当不友好，不过这也是这部电影越品越有味道的地方 2，女生合唱让我想起保加利亚民歌，著名攻壳机动队的吟唱即来源于此类土壤 3，第一遍看得晕晕乎乎的美狄亚给国王女儿两次送衣在重温时有了别样的意义：在天神的启示下（也可理解为美狄亚的借口），在幻想中（？）国王及其女儿中邪被烧死，仿佛是美狄亚最后自己葬生火海的预言与天启

#2021意大利电影大师展 没有俄狄浦斯王精彩但是带有人类学底色，充满猎奇性的电影非常抓睛，开场的祭祀镜头想起费里尼《爱情神话》也有演绎，结尾两场结局达到高潮，以至于出现“完”的时候还意犹未尽。看完简介才深深赞同为爱牺牲一切而遭到背叛的女人是恐怖的，千万不要让女人绝望！

电影具象化了关于古希腊的想象。夺取黄金羊毛的英雄们竟如强盗一般。新半人马说“她是远古时代的女人，面对新世界的秩序会感到迷惘”。怜悯加性等于男人的爱，但是男人啊，你的名字叫喜新厌旧。古希腊的欧里庇得斯让美狄亚以惨烈的复仇表达他对社会问题的忧虑，而现代的美狄亚们抱着对伊阿宋的幻想死无全尸。美狄亚和穆夏笔下的画神似，破碎的心和对丈夫复仇的快乐汇聚于脸上。

#意大利电影大师展# 叙利亚也好土耳其也罢，跳大神仪式和我们远东看上去都差不多嘛，更别提这背景音乐一股子日本能乐感了，帕索里尼的人类学研究是亚洲学东方学研究吗？映前导赏马可老师讲道，帕索里尼说过他的电影不是拍给影评人的而是拍给大众看的；大众：我谢谢你哦信了你的鬼。哦，伊阿宋的英文原来是Jason。。。

@2021意大利大师展。 不仅是个爱情故事，正如片中说的，神话曾经是真实的体验，片头和片尾的死亡，一次生命的献祭，一次死亡的终结；有天真笑容的孩童都要被杀死，会崩溃尖叫的都是女性。 美狄亚来自过去，因此不能接受信仰的变节，为爱出走，被大地抛弃，又被伊阿宋抛弃。 伊阿宋，一半神圣，一半世俗，因为过去的一半爱上美狄亚，又因为现在的一半变了心（即使在美狄亚的两次凝视下身体并未改变）。 虽然剪辑有点儿怪，还是很好看的，亚洲音乐和亚洲服化道，国王和公主很泰国，音乐很日本，甚至看到了青铜器

一直好奇卡拉斯一个歌剧演员怎么演电影。美则美矣，导演的调度我继续看不懂。同样是一部很好睡的片子老实说，少对白，意识流，声音和口型配不上。继续跑偏看衣饰。俄狄浦斯和美狄亚这两个故事已经很熟悉了，生生被导演又弄出壁垒来，我真的不理解，神话四部曲都是这样的？

我真的对帕索尼里的电影不感冒。尤其是公主死的场面连拍两次，一次是美狄亚的幻想，公主被火烧死，另一次是真实发生的事，公主发狂，跳崖而死。这也只有帕索尼里才能想得出，实在不能忍啊。。。

帕索里尼真是让人又爱又恨！抛开古希腊悲剧故事本身，神秘的叙利亚、土耳其的古城遗迹，野性十足的献祭仪式，贯穿始终的民族音乐，结合伊阿宋的冒险故事，让这部影片像是一部人类文明历程的赞歌……配乐值得大书特书：配乐结合了蒙古传统呼麦，藏传佛教音乐，甚至是日本的净琉璃，搭配在这个古希腊传说上居然毫无违和感！另外一大亮点当然是卡拉斯的演出，她的眼神，古希腊雕刻般无关，独具特色的肢体语言，每一个镜头都是独具风情的定格！

卡拉斯太美太有气场了！老帕太有想像力了！虽然台词很少，情节跳跃，但只要知道美狄亚的故事理解起来就没有问题。开始的祭祀很血腥，但有种引人入胜的神秘感，整部片子的取景也很好，非常有异域感。一个把爱恨表达到最最极致的女人。 <75> ｜｜ 再看还是很喜欢。看完想去叙利亚阿勒波，土耳其卡帕多西亚，意大利比萨旅行…… @2021.10.30 大光明 #意大利电影大师展#

小学时第一次看美狄亚的故事吓坏了，我觉得被禁锢在袍子里焚烧非常暴力非常可怖。这部电影自开场就让我找回了那感觉。这就是一个血腥又狂野的复仇故事，为了男人从神之秘境进入“现实”，因而抛弃了立足之本和曾经的自己，结果信仰彻底重建后再遭新的颠覆，美狄亚的恨突破了世俗的想象，她采取最为世俗所不容的弑亲完成对男人的报复。没人预期母亲可以这样，所以它非常恐怖。这个故事讲得极其有耐心，镜头一贯的不慌不忙，每个细节和微小的情绪都被审视放大，加上叙利亚独特地形、诡异民族音乐和三点后虚实不分的暧昧拍摄时间，让它无限接近那个神话，又被极端的暴力和女声控诉扯回现实。

人类的贪婪，背叛，愚蠢，复仇，绝望和死亡，神和一切魔法之物祛魅之后，美狄亚注定死去，美狄亚必须死去。

帕索里尼的叙事省略了很多东西，大量的场景跳接，以及较少的对话，给不熟悉原作的观众造成障碍。电影野性十足，充满了表现主义，大量的祭祀场面和残忍的画面，帕索里尼还是再挑战中产阶级吧。镜头不错：不是展现大场面的远景就是展现人物情感的大特写。

重温帕索里尼系列之一。用现实主义手法拍古希腊神话，老实说并没有原著那华美流畅的史诗感。不过很显然，帕索里尼志不在此，他在原著文本之外夹带了很多私货：美狄亚在荒野发狂的一幕象征她是自然的化身，注定要在文明世界中遭到吞没和背叛；客戎的意象也被增添了新的意味，新旧客戎代表的理性和神性的更替暗示了伊阿宋从英雄到凡人的心路历程。卡拉斯真是我心目中完美的美狄亚的具象，帕索里尼剥夺了她半神的身份，她没有法力，没有龙车，她只是一个遭到背叛的女人，也正因为如此，她的复仇才具有了更动人心魄的能量，就像一座城堡，里面挤满了怀旧、倔强的鬼魂。卡拉斯最后站在火中的形象足以成为电影史上最经典的镜头之一。

3.5；土耳其和叙利亚奇特的地形面貌是这场献祭的绝佳舞台，虽是神话改编，其实是祛神化、祛宗教化的甚至是祛人化的，以生猛蛮荒的个人之力对抗自然，对抗人性的深渊，必得是这样浓情烈火才能驾驭来自异质文明的复仇，卡拉斯雕塑般的脸是神祇的降罪，预言幻象中的死亡之时她的脸处于半阴半阳的光线分割处；与大地、太阳的意念沟通，彰显神秘巫术的力量来源，配合富有世界性的元素的配乐，仿佛是一场史前文明的巡礼。

帕索里尼真是个圣洁的人,这也是大概他为什么能拍出索多玛吧.

PPP这次发挥有限，两次赠送魔衣搞得我一头雾水，还以为看了个错版的。。卡拉斯演这种远古先民型美女可以算游刃有余，只是在PPP的片子中没什么创造个人价值的机会。

建议放低期望。电影开场是一个富有冲击力的农神祭祀仪式，暗示美狄亚代表的原始、神秘、异教的信仰，奥秘在于开始借卡戎之口说的，一切神话仪式都是真实的体验，而圣洁都是折磨。美狄亚的杀伐都可以看成对神的献祭，却是理性文明所恐惧和禁忌的（所以引申到女巫），直接体现为对死尸的主持，包括两次凝视伊阿宋熟睡的肢体。最后她怀着孩子的尸体与伊阿宋对话，仿佛隔着如尸体般的爱情。帕索里尼从美术到音乐，似乎想融入中东、东亚的异域感，但他忽略了这些元素蕴含的历史传统，混搭起来首先是跨文化的摩擦感，比如三味线配少年口型，这种“世界采风”淡化了古希腊城邦的亲密性，也暴露了技术性细节的粗糙。虽然有些镜头美妙，比如阿尔戈众英雄瘫睡在船上，但整体剧情的断裂和无谓的重复，扼杀了这部古典戏剧的魅力，卡拉斯那些独白镜头，配歌剧更好。

比及美狄亚作为一个女人的复仇，帕索里尼的焦点更集中于她作为祭司的身份和原始自然力量的象征。那些漫长的活人献祭仪式，以及大漠黄沙中的族群生活，都昭显出一种人类学考察般的想象性呈现。欧里庇得斯作品中的神秘魔法与巫术在本片中荡然无存，只留下符合现代人理性检视的俗世现实。格劳斯公主与克瑞翁国王死去两次，第一次烧死比较符合神话，但（通过叠化）被揭示为美狄亚的幻想，第二次摔死则是现实化的段落。本片的真正主题其实是神圣秩序被世俗现实所取代，人们不再信仰神话，一如半人马喀戎在片头对幼年伊阿宋与观众简述前史与预测未来（元叙事手法）时说的：“一切都是神圣的...当自然对你显得自然时，一切就都完了。” 玛丽亚·卡拉斯的表演太有力道。PS：取景地包括土耳其及叙利亚阿勒颇古城，山包、土丘与荒漠风光令人难忘。（8.5/10）

两个世界，两个时代，一首歌。是热烈的，也是诗意的，多种文化的融合，从神话中解放的形象。不再是妒火中烧的美狄亚，更像是一个守卫者。